要制作一条好看的视频，除了要拍出好看的镜头和画面之外，剪辑也是非常重要的一部分，我们都知道拍摄分为前期和后期，前期一般指的是策划和具体拍摄的执行的阶段，后期其实就是画面的堆积，素材的剪辑和处理，后期剪辑中应该具备哪些思维，哪些方式？应该通过什么样的手法去实现成片的最终完成？
我们在剪辑一个视频的时候，经常会提到“剪辑思维”，那“剪辑思维”到底是什么？说到剪辑思维，我们需要去注意下核心的问题，就是剪什么和怎么去剪。今天我们一起来深入的学习一下剪辑思维。
一、
剪什么
我们一定要注意剪的动作，其实就是去除冗余，去除多余，去除繁杂的一个动作，把不重要的信息省略掉，把关键信息保留下来。
1.剪剧情
“剪剧情”的基础是剧本，标准是镜头一定要衔接流畅，依从事件发展顺序和人物的动作台词整理等，将其衔接在一起。在日常拍摄当中，动作和台词是非常重要的。假如我正在拍一个人开车，第一个镜头拍他上车坐好，第二个镜头拍，她用钥匙把车启动之后踩油门，车开出去，在拍摄的时候一共拍摄了一分钟，甚至两分钟长的画面，实际上把所有动作衔接起来，整个过程衔接下来也就十几秒，一两分钟的画面剪切下来，整个剧情需要也就只有这十几秒，这就需要去剪剧情。
2.剪表演
对于素材的选取，我们一定要反复斟酌，把最丰富最贴合脚本以及人物设定的素材选出来，将其渲染放大突出人物关系。比如我说开始，对方开始笑，或者开始哭，或者开始大吵大闹，然后对方才有表演的情绪，但在还没有开始的时候，可能已经把前面的一部分动作录进去了，这时就要把她前面没有用的动作剪掉，选出最有表现力的一部分去着重与剧情所配合。
3.剪中心思想
用更多的时长和镜头去表现要传达的信息和主题，删减其他相比不重要的段落或镜头。比如要展现阳光向上，这时表演大吵大闹的负面情绪，要尽量的缩减，要用微笑，开怀大笑这样的一个展现阳光向上的信息，这就要看脚本里是通过什么样的方式去体现的。
二、怎么剪
我们一定要时刻把握主题表达的信息，抓住主题是什么，从剧情、逻辑、情绪、节奏、气氛、比重和渲染等，这些都是在表现主题的。那怎么剪呢？先来看一下我们经常在剪辑当中经常遇到的一些情况：
1.感觉太拖沓：事件的推进太慢，台词冗长并且传达的信息也不够简单直接，色彩的选取上也抓不到关键点，镜头切换的节奏也很慢。
2.感觉有点跳：镜头剪的衔接不流畅，人物的言行不合理，故事的逻辑不通顺。
3.感觉剪得有点碎：是因为对脚本、素材等信息归纳不够，信息的传达极其琐碎且重复，传达的信息没有效率。
4.没什么感觉：重点不突出，镜头分配有些过于平均，人物情绪变化等一些细节性的镜头缺乏设计感，渲染力度不够且不集中。
那么，遇到上述的这些情况应该如果去做剪辑处理呢？我们可以从以下几个方面进行分析。
1.省略
动作省略：抓取动作的关键点，需要明确视觉的效果，行为动作的抓取也要符合简洁、递进等叙事关系特点。比如我们可以看到很多美食博主在拍摄美食切菜的时候，一刀从空中往案板上砍下去的时候，当刀落到案板上，案板上的土豆变成了他想要的土豆丝的样子，这个就是它省略了中间冗长不断地一刀一刀切片的过程。这个过程，就是所谓的动作省略。
叙事省略：就拿因果关系来说，选取事件的结果，放弃事件起因——制造果与果的衔接，使观众对原因感到好奇。比如一个男生从楼上往外扔东西，然后“啪”一下掉到地上，这时正好旁边有一个人走过，把外面走的人吓了一跳，这时他俩就会吵起来，只需要那个东西从空中落下来，到地上“啪”一下这样一个效果，瞬间观众就会知道有人高空坠物，扔东西吓到了马路上走的人，所以造成2个路人吵架，这就是大家所能理解的“省略”，利用观众心理上的“完形填空”能力，用保留的镜头彼此的关联性让观众认知事件。
2.节奏的把控
节奏的关键在于对比，如何对比呢？即打破已有的规律和节奏。但也要需要符合情理，遵循逻辑，让人能够理解。
视听节奏
指的是画面当中的动态构图和静态构图，色彩差异，台词节奏，音乐起伏，音效强弱等。视频是一个生化的结合，有声音，画面，色彩，光线，去满足我们在视觉上观察的点，满足在听觉上去了解信息的点。
戏剧节奏
就是事件的承上启下，故事情节的推进过程，矛盾冲突的强弱展现，人物关系的起伏跌宕，要求有张有弛。我们可以通过脚本与剪辑来配合把控节奏。
情绪节奏
一般指的是表演：喜怒哀乐，轻重缓急等，也包括心理戏份，比如视频中人物挨打了，挨骂了，生气了，这时情绪节奏变化非常重要，如果不给出原因，就会出现莫名其妙的高兴，莫名其妙的生气，给观众的感觉就是很奇怪。
气氛节奏
整个视频要营造一种什么样的气氛？是悲痛还是喜悦，热烈的还是低落，要结合什么呢？在剪辑当中，要去结合背景音乐的运用，BGM非常重要。
3、如何控制节奏
利用景别
利用景别的大小造成视觉上的差异和刺激。远景是在交代环境，特写是要交代清楚局部，或者是突出表情，又或者是突出动作，这时就要利用景别去造成视觉上的差异，完成节奏的变化。
利用声音
利用台词、音乐、音效的高低强弱配合来不断地刺激观众听觉。如果音乐是高昂的，画面应该是气势恢宏，让大家看起来很激动，如果音乐是低落的，画面应该很和缓的……通过不同的节奏去控制观众的心理情绪，我们在看视频时，也会发现有这样的心理节奏。
利用镜头时长
根据信息量传递的速度，镜头停留的时长来营造节奏的变化。首先在剪辑镜头的时候，把镜头都分组，使每一组镜头都有长短的变化。比如成片中一共有三个镜头，可以让前两个短一点，后面那个长一点；也可以让第一个长一些，后两个短一点，这样视频的节奏自然就有了。
在剪辑当中还需要注意些什么呢？需要去结合拍摄的知识，如何去完整构图，如何去完整运镜，包括内容的衔接等，这些都是在剪辑当中要去注意的。以上内容就是我们今天关于剪辑思维的全部知识了，希望对大家有所帮助。