红楼梦
曹雪芹-著
世事洞明皆学问，人情练达即文章
《红楼梦》滋养了千万颗的心灵，它让木石之恋穿越千年，至今仍有人为它抱憾；它塑造了聪慧灵动的十三钗，穿越繁华没落，至今仍翩翩起舞；它让清代的食物衣着、艺术建筑生动展现，不失为一本清代民间历史实录；它突破了语言的界限，雅致诗词和粗口俗语皆有，文字忠诚于故事；它影响了许多作家，甚至塑造了他们自己的作品；多少人惦记那未写完的40回，高鹗续写的版本真真假假、争议无数；研究《红楼梦》的“红学”也作为一个文学研究方向被长期研究。这样的作品，怕是再难找到第二部了。
有人认为，要深刻理解《红楼梦》，需要太多的人生历练，年纪太小的人，不过是囫囵吞枣，无法消化它庞大的美好。其实不然，舞象之年、碧玉年华读之，恰能启发心智、启蒙美学、提升趣味、熨帖心灵。
一、奠定对经典文学的鉴赏基础
读经典文学，如拾历史遗珠。《红楼梦》的书写立意、文字风格、结构编排都是堪称典范，从欣赏文学作品的角度，它带来的启发和享受，对高中少年理解文学、向往文学，形成鉴赏框架，有很大帮助。尤其在商业化小说日益泛滥、垃圾文学充斥少年生活的今天，《红楼梦》好似高洁的仙子，值得尽早读、反复读。
一直以来，根深蒂固的家族文化是中国作家热爱的命题，《红楼梦》是极具标志性的作品，许多作家和作品也拥有了抹不去的《红楼梦》情结，如巴金、张爱玲、林语堂、张恨水，以及他们笔下的《家》《金锁记》《京华烟云》《金粉世家》等，无不是《红楼梦》的浸染和延传。
二、描绘美学框架，让“美”第一次敲击心灵
从美学角度来理解《红楼梦》的专家，当属蒋勋先生莫属。
那服饰之美，有彩绣辉煌的王熙凤、灵性脱俗的贾宝玉，颜色面料考究，搭配彰显个性，隔着书页，你似乎能触碰到孔雀毛织成的雀金裘的闪耀华美。
那建筑之美，是大观园的极其恢弘精致。风雅翠竹的潇湘馆里住着柔弱的黛玉，锦绣花开的蘅芜苑里住着明朗的宝钗，朴实素净的稻香村里住着内敛的李纨，你突然就走进了为主人公量身定制的建筑中，陶醉于花香竹影碧波。
那食物之美，是繁复工序、顶级食材和精美器皿共同打造的。让你忍不住垂涎欲滴的，有豆腐皮包子、火腿炖肘子、糖蒸酥酪、莲叶羹……
这每一种美中，又包含了庄重之美、伦理之美、繁华之美，而每一种美中，也有着对封建制度的批判。“美”本就是一种复杂的感受，《红楼梦》也可看作是高中少年的美学启蒙教材，让人学习感知“大美”。
三、收集诗词之动人的朦胧感受
《红楼梦》中的诗词，许多都已是上口的小调，“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇。”“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。”《红楼梦》的诗句之美，在十二金钗判词、黛玉葬花词、海棠诗社作诗中体现得最为淋漓尽致。
对高中少年而言，第一遍读不懂判词实属正常，可以先行跳过，重点看看海棠诗社的作诗游戏。曹雪芹对诗词的造诣之高，可以让不同文学修为、不同个性的人，写出层次和角度都不同的诗句，最佳的当属宝钗和黛玉的诗句，认真揣摩，定让人爱不释手。即使略觉难懂也不要紧，收集一份朦胧之美，点选一份自己的喜好，让《红楼梦》给自己赏诗鉴诗开一扇窗。
四、对人物多样性和处事方式形成初步判断
《红楼梦》的描述难得之处在于，作者禅性佛心，对所有人物的描述都没有定性的形容词，只是通过人物行为和语言的客观描述，让读者形成自己的判断。而作者似乎也在传递着人物的多样性和复杂性，避免非黑即白、非好即坏。
对于高中少年而言，跟随作者对人物的描述，也将形成自己的判断。比如，有的喜爱探春、袭人和平儿，有的喜爱王熙凤和妙玉。每个人在形成自己喜好的同时，容易引发反思，何种处事方式最让人舒服？何种性格终将带来不幸？是该尽显聪明还是略收锋芒？对高中少年而言，思考处事分寸，形成自己的处世之道，也是《红楼梦》中的人物能够传递的智慧。
五、对事物规律、繁华衰落形成认知架构
《红楼梦》整体脉络是一个大家族的悲剧，从精美到极致的繁华，到入不敷出的遮掩，再到树倒猢狲散的抄家，作者试图叙述一个内因外因共同催化的必然结果。在阅读时对前后反差的感慨，对人物命运曲折的心疼，对漠然挥霍的捶胸顿足，都像一面明镜，让读者审视社会，审视自己。