葫芦娃被翻拍成了电影，熊出没被翻拍成了电影，喜羊羊被翻拍成了电影。
最近，电影《故事贩卖机》正在拍摄中。重要的是，童话
“皮皮鲁与鲁西西”
系列的代表故事也将在电影中呈现，“皮皮鲁”将首次在真人电影中出现，童话大王郑渊洁也加盟了这部电影。 
皮皮鲁与鲁西西的动画大家耳熟能详，也许会期待电影的上映，
为了童真买下电影票顺便给自己来一招回忆杀。
小编却发现了一个问题，我们年轻的时候动画片剧情好看，画面感超美，也有一定的教育意义，
但为什么现在的00后只能看《喜羊羊与灰太狼》式的动画片？
喜羊羊怎么了
它获得了让以前所有动画片创作团队都不敢想象的奖！小编曾经尝试算出这部动画片获得过多少奖，只可惜数都数不过来了。
但是喜羊羊也曾被爆出来过一个被法国禁播的新闻：
《喜羊羊与灰太狼》法国遭禁播，因为科学研究表明儿童收看《喜羊羊与灰太狼》会
影响大脑智力正常发育！
首先说，这是一条谣言
。不过喜羊羊还是摊上事儿了，摊上大事儿了，新闻联播对他很不满意。
墙倒众人推，破鼓万人捶。
我们不禁回忆，我们的童年遨游在何种动画的海洋里呢？
上海美术电影制片厂
还记得我们小时候的动画片，即使现在重看一遍也会津津乐道，回忆那些陪伴自己启蒙的美好时光。
也许还记得，童年的动画片，离不开一个词“上美”。
那我们不禁思考，现在上海美术电影厂到底咋样了？现在小孩为什么看不见他们的动画了呢？
上美“死”在了哪？
话说八九十年代，是上美的热播期，也是海外动画热播期。那些8090后，耳濡目染的接受了中外两方面最优秀的作品，可以说那时候的我们生在一个动画的春天。
第一阶段：
90年代，也是市场化繁荣的一个时期。说起市场化，不仅有带来的高效益，也应该考虑到资本带来的节奏会摧毁慢工细活的工作形式
，而慢工出细活真是上美的特点。日本一个季度一个公司甚至可以产出几十集上百集的动画，并且高频次的流入中国。而我们的主力军上美坚持传统，年产量大约在20集。我们熟知的《舒克贝塔》，其中有10集就整整用了两年。九集的《魔方大厦》用了四年时间。即使上美有很强的硬实力，但
低产的特点在商业资本的铁蹄下不堪一击
。 
第二阶段：
上美当然知道自己的问题所在，90年代末，上美开始了刷集数之旅
，制作了一系列的《自古英雄出少年》动画，但这种教育题材，在同时间引进的外国动画pk中显得苍白无力。第三阶段：
如此被迫性更改，这二十年成为了上美的毁灭时期，动画质量因为数量而持续下降
，即使最后有心学习日本动画产出的《宝莲灯》和《我为歌狂》，也无法真正扳回局面。第四阶段：
那怎么办？炒冷饭
，大耳朵图图被指抄袭蜡笔小新，然后，就没有然后了，21世纪的上美就彻底成为了回忆。简单来说：
一开始上美慢工出细活，在经济冲击下增加集数，增加集数导致质量下降，最后挣扎想要炒冷饭没有成功
上美不行了，那我们动画在这个阶段怎么继续延续的？这就分为了两个动画产出模式。
谁在为中国动画买单？
01
中央电视台“自产自销”
很难说中央电视台最早制作的动画是哪一部，但中央电视台动画节目在九十年代开始井喷。
我们耳熟能详的就有
大头儿子小头爸爸(1995) 小糊涂神(1998) 西游记(1999) 哪吒传奇(2003)
围棋少年(2005) 天上掉下个猪八戒(2005) 小鲤鱼历险记(2007)
这种以电视台播出渠道为主的动画制作，解决了动画产业很大的问题，那就是没有采购方。而这种情况下简单来说就是中央电视台通过自己的播出量，
成功变为甲方爸爸，然后手下的动画公司作为乙方。题材、要求、资金都由爸爸来出，乙方好好制作，有好效益你就能赚更多钱。
在这个大环境下，中央电视台作品产出了《哪吒传奇》、《围棋少年》等很有口碑的动画片。
从央视性质上面来讲，
他的动画很少或者说基本没有烂作。不过所有概念性的条件都由甲方爸爸来出，条条框框下，乙方很难有真正意义上的突破。
02
动画企业
动画企业会为了追求更好的效果而投入更大的成本，但是动画播出的媒介电视台却想要用低价购买版权。
动画公司没有人买自己的动画就会死，所以动画公司只能接受较少的回报去搏得电视台的购买，这时出现了一个买方市场。
片子卖不了那么贵，只能节约成本，节约成本一定会导致质量下降。
海尔兄弟
眼看刚兴起的动画企业就要被扼杀在摇篮时，海尔兄弟出现了，不过要说他是动画片，不如说他是广告片。八九十年代海尔就投资六千万，可以说花了血本，这样的广告动画真是叹为观止。
蓝猫淘气三千问
海尔的成功案例自然会刺激一批动画崛起者的心，这不，蓝猫淘气也成功了，他立足科普。成功摸索出产业化思维的动画发展模式。
开设大批专卖店，总之当时线下时长更加繁荣，一度被称为中国的迪士尼。
问题来了，蓝猫淘气发现巨大红利，于是开始疯狂对线下市场进行输出。在当时连锁方面法律法规不全面的时刻，一边在每集动画上面加上蓝猫专卖店的广告，一边快速扩张。2002年加盟店全国达2300家，衍生产品6000多种。
蓝猫淘气面临巨大的购买需求，因为生产力严重不足，只好降低产品质量。降低产品质量，是老百姓最痛恨的事情。再加上，盗版和非法衍生品的出现，逐渐稀释了蓝猫的品牌价值，最后蓝猫在三年内就死掉了。
蓝猫有这样那样的过错，却给中国动画提供一些参考因素！
1：儿童题材的钱好挣
2：线下市场做好扩张准备与管理，反哺动画
喜羊羊和熊出没
蓝猫死了，但是经验留下来了，而喜羊羊和熊出没很成功的接下了蓝猫的大旗。
喜羊羊与灰太狼成功意识到了全盘统筹动画产业化工业化的道路。
这代表什么？
我们终于跌跌撞撞的摸索到了自己的发展方向和出路。
按理说，中国动画认识到并且实施到产业化工业化是一个巨大的进步。
骗补贴下的丑恶发展
很多人表示，为什么现在的孩子只能看喜羊羊？
网上就此开展了为期数年的口诛笔伐和各种对比。
小编却有更多反思，因为这很客观的反映了我国动画质量良莠不齐，动画市场废软的情况。
近期为什么会出现这种情况？就是因为
“骗补贴”。
政府当年提出文化大发展大繁荣，一系列有关于文化方面的产业开始接受大量补贴，政府会补贴什么样的动画片呢？
我们先来举两个例子：
《雷锋的故事》
和《高铁侠》
。 
要是国家不管，我早就打死他了
——郭德纲
这种毫无新意，甚至是严重抄袭，质量奇差的动画出现，市场中大多数的国产动画存在感极低，质量平平。
再往下推断，《高铁侠》没人看，现有的成功案例只有喜羊羊，熊出没，猪猪侠。但这些动画片的确在模型制作，动作效果，内容深度上和“高水准”有一定差距。
即使质量差，却没有更好质量的产出，所以只能麻烦喜羊羊霸屏一会。
那高质量的公司在干什么？争取国家政府补助啊，卧槽钱才是真东西好不好！
不过，动画产业的道路经过惨烈教训，我们终于摸索出来了。
中国动画的确在发展！
但路上的荆棘能不能通过使命感坚持下去，还任重道远啊。
最后，再敬我的童年，敬“上美”一杯酒。
你最喜欢上美的哪部动画片？评论区告诉小编，看鉴君已经迫不及待想要知道了呢！