楔子
btw:明天是我生日哟,你们的点赞、转发就是我最好的礼物。
今天给大家分享一组前段时间新拍的布光。
除了品牌方给定的『红与黑』主题外,其余仍由我们发挥。
考虑到 CURIEL 这个牌子原本就起源于 100 多年前的意大利剧院。所以这次我们也考虑以剧院为灵感,结合主题进行演绎。
既然说到剧院,那么有两样东西是必不可少的,舞台追光灯与烟雾。
于是在整体光线上,主光我都采用了聚光投影桶搭配50mm 镜头与不同的投影附件,来营造不同形态的追光灯效果。然后辅以不同的烟雾照明方式与布景,最终组合成一出三幕剧。
第一幕
出场
我和攀攀说,这里得先『起范儿』。
第一个场景,我挂了两块红色幕布。犹如戏剧刚刚开始,演员登台的感觉。
加以点亮背景中的烟雾,从而营造出丰富的场景与深度信息。如果我说是在剧院里拍的,相信也没人会怀疑。
其实从下面的布光图就可以看出,我们还是在工作室棚拍的。
对比他们欧洲总部在巴黎剧院拍的,则因为缺少相应的场景、深度信息,画面过于『平面』,而缺少了身在剧院的可信度。
不过实拍时,我又在攀攀身后的地面上加了一盏 A1。
得益于A1的小体积、高亮度,我直接把它放在画面中。在被烟雾笼罩后,不会穿帮,反而更有舞台地灯的效果。
而 300D裸灯,则光线更硬,更容易制造出丁达尔效应,被我一并用来给烟雾打光。
它们的光线都比较硬,配合曝光不足的深色背景,能最大限度呈现出烟雾的效果。营造登场的感觉。
然后我把主光的形状调整为梯形。这样就像追光灯从舞台一遍打过来,因为透视与遮挡而在幕布上有所变形。
最后加入一个发光,在转换不同角度时,又能成为轮廓光。
第二幕
红
『我希望抓拍出攀攀置身于偌大的舞台中间演出的感觉。』
这一幕我原本考虑的是红黑各半的效果。但总觉得欠了点意思,没有舞台剧演到一半的感觉。
考虑到背景主体用了黑色,那么我就在其他地方加入更多的红色,以符合主题——我在柔光屏后面放了个条形柔光箱+滤色片。然后又放了 2 个条形灯。因为常亮灯的关系,我可以把快门调到了1/10s,来添加一些动态的效果。
为了不让主光、填充光影响到其他地方减淡颜色。主光仍旧是聚光投影桶,只不过形状调整为条形,避开柔光屏;填充光我用了方向性更强的玛格南强力反光罩。
最后又在画面的右手边,加了一个条形柔光箱少许补了一点光。
最终站位的时候,我也让攀攀尽量一半人被主光照到,另一半只被红光影响到。
第三幕
落幕
『the end……』
最后一幕,我采用了更为直接的圆形追光灯效果。
这里的场景、深度信息介于前两幕之间。
在确定了主光的形状后,接下来就是略微添加一些补光效果。
可以看到画面左右两边,是给攀攀补光的反光板和柔光箱。
然后我又在天花板上加了一些青色。这样阴影里会略微有点变化。
其实这次除了第一幕光线是一开始就确定好的,后两幕都是边拍边调整。
既要考虑概念的表达与实际情况的平衡,又要把人拍好看了,还要拍出衣服的质地材质。
这也成了我们有史以来拍得最慢的一次。
平时我们一组图拍得比较精细也最多 1-1.5 小时就搞定了。这次我们整整拍了 8 小时。
因为这也是我们做了 3 年的工作室最后一次拍摄了。
所以我和攀攀都觉得这也是在给我们自己拍。算是为上一阶段的工作画下一个完美的句号。
完。